世界金典儿童诗集的读后感10篇(4)

发表于上海《文汇读书周报》

《世界金典儿童诗集》读后感(八)：这多多精彩的童诗啊

——《世界金典儿童诗集》序言

文∕韦苇

诗的不可替代性

诗讲究意境和韵味，它是文学品类中最能直接作用于人的心灵和情感的一个文种；诗是要“品”方能心领神会的，品而所得的情韵和意蕴在读者心头萦绕，从而加深了对人、对社会、对世界、对大自然的诗性理解，从而感觉到境界上有新的扩张，感觉到精神上有新的抵达。唱儿歌可以“有口无心”，吟诗则必须全心神积极投入。强调意会的诗，虽在接受上对孩童不那么便捷，但它断断是不可以被放逐出我们的幼儿园和我们的小学的。它的不可替代性决定了：缺了它，人的审美修养中就缺了一种必要的元素。而一个精神健全的人，一个修养全面的人，是不可以不拥有这种元素的。这种只能在诗里获得的元素，是不能从故事读物中汲取的，因而是故事读物所不能替代的。再者，我国本是一个泱泱诗国。我国古代文明构成中，诗有着重要的位置。继承中华民族的这个优秀传统，就应该在人生的黎明期和初阳期里开始。

诗要有特别的诗想

诗能教我们用美丽的眼睛看世界。

诗讲究用诗的眼睛、诗的耳朵、诗的心灵、诗的情态去感受生活，感受大自然，这是诗外的功夫。写诗，需要学习诗情的酝酿、诗意的捕捉，诗情和诗意的表达，这是诗内的功夫。懂得一些诗外功夫和诗内功夫的道理，欣赏诗和写诗也就有基础了。

诗，是一种感觉，一种心声，一种憬悟，一种发现，一种抒情。台湾著名童诗诗人林焕彰先生特别强调诗的内在美。他说：“诗，要想有‘内在的美’，他一定得有‘不平常’的‘诗想’”，“‘诗想’是‘诗’的‘思想’；说明白一点，就是诗要写出写诗人特别的想法”，“写诗最重要的，还是在于‘诗想’是否特别。有了不同于一般人的‘特别’的‘诗想’，写诗的方法自然就能忠实地随着适当的语言出现了”。这“适当的语言”的“适当”二字怎么理解？首先应该理解为：是最切合具体一首诗所需要的语言，是人们最乐于接受的诚恳而善良的语言。

把芜杂的意和言统统洗涮干净，只剩下最有艺术亮度的东西。它是纯粹的，却又不是如酒精的那种纯粹。酒精是冷辣的，会撕裂、咬啮我们的舌头和喉咙。而诗所教我们的是，往观感中注进一种诗的创新意识，学会集中、致密地表达一种他人没有表达过的诗感、诗想。

童诗贵在清纯和灵动

我国的童诗在20世纪中期，连骆宾王《咏鹅》的好传统都没有承

继下来。那个时段里的童诗，没有一首可与《咏鹅》的情趣相比，罕有如《咏鹅》这样值得8~80 岁的所有人来共同分享的。童诗诗人全心全意、好心好意写的诗，细一看都是宣传和教育的具象诠注，真正的“童”在哪里呢？真正的“诗”在哪里呢？缺少了“童”的品格和“诗”的品格的童诗，还能叫童诗——还能叫好的童诗吗？所以，台湾写童诗的朋友到大陆来转了转、看了看，回去就发文，说大陆的童诗定型词汇、书卷语成堆，例如：明丽、斑斓、轻捷、婉转、耀眼、幽静、明澈、深情、倾心、温婉、阴森、瞬息、茫茫、*、呢喃、嘱托、喧闹、嘈杂、秀丽、舒畅、掠过、逃遁、殷切、**、哽咽、啜泣、依偎、思念、张牙舞爪、寒风凛冽、暮色苍茫、姹紫嫣红、寒气袭人、沧海桑田、威风凛凛、威武雄壮、悬崖峭壁等等，多不胜举。因为这些书卷语的指义是凝固的、板结的，不能给读者以广阔的想象空间，这种僵硬的东西堆砌多了，诗必然就没有了诗文体所殊需的自由和灵动，丧失了口语的清纯美和鲜活美，从而使作品变得概念化和成人化，变得同官方文书没有根本区别，它们中的相当多数成了孩子不需要、大人更不需要的东西（说它们是垃圾犹于心不忍）。旁观者清啊！我们再去读林焕彰、谢武彰等台湾童诗诗人写的诗，我们才知道童诗需用能渗入童心的、能感染童情的浅语精心酿做，孩子一入眼就感觉其童趣丰沛，唯如此，诗人和孩子间的距离才能缩短，才能做到诗与孩子零距离，达此境界，押韵不押韵已经不重要了（让歌去强调音韵吧）。

从20世纪80年代以来，我国的童诗是渐渐地写得越来越像童诗

了。我们的童诗经过脱胎换骨的改造，变得清新清纯、可爱可读了，它们能将童趣、童情、童思、童知、童理、童德不着痕迹地水**融在诗的机体和纹理之中，如山泉投涧一般的清亮，像春风拂柳一般的自然，若高天行云一般的灵动，虽说我国的童诗要说真正写出了孩子生活世界和内心世界的，充分体现了童诗本体特质的，呈现童诗创作多样性（小童话诗、幽默诗、揶揄诗、谐谑诗和讽喻诗几乎还是空白）的，还不免略存缺憾，还有待我们在未来的岁月里付出更多更大的努力。那么，外国童诗对于我们正好是一种极好的阅读补充，我们一定会从外国童诗的阅读和学习中获得提升童诗品质的良多启示。

上一篇：《王子清》经典读后感10篇下一篇：《美国总统制》经典读后感10篇